Współczesne R&B - Contemporary R&B

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii

Współczesne R&B (potocznie nazywane po prostu R&B ) to gatunek muzyczny łączący rytm i blues z elementami popu , soulu , funku , hip hopu i muzyki elektronicznej .

Gatunek ten charakteryzuje się charakterystycznym stylem produkcji płyt, rytmami wspieranymi przez automat perkusyjny, wokalami z korekcją wysokości tonu oraz płynnym, bujnym stylem aranżacji wokalnych. Wpływy elektroniczne stają się coraz popularniejszym trendem, a użycie hip hopu lub inspirowanych tańcem bitów jest typowe, chociaż szorstkość i chropowatość charakterystyczna dla hip hopu może zostać zredukowana i wygładzona. Współcześni wokaliści R&B są często znani z używania melizmy , spopularyzowanej przez takich wokalistów jak Michael Jackson , Stevie Wonder , Whitney Houston , Mariah Carey i Beyoncé . Od końca 2000 roku współczesne rytmy R&B łączą się z elementami hip-hopu i muzyki pop .

Pre-historia

Według Geoffreya Himesa w 1989 r. postępowy ruch soul z początku lat 70. „rozszerzył muzyczne i liryczne granice [R&B] w sposób, który od tamtej pory nie ma sobie równych”. Ruch ten był kierowany przez soulowych piosenkarzy i producentów piosenek, takich jak Curtis Mayfield , Marvin Gaye i Stevie Wonder . Produkcje Normana Whitfielda w wytwórni Motown , wytwórni Gaye, były również pionierskie w zestawieniu soulowych wokali i prostych zaczepek z wcześniejszych rytmicznych i bluesowych płyt na mocne takty , harmonie wokalne i dźwięki orkiestrowe, z których wszystkie pogrubiały fakturę płyty. muzyka. Własna muzyka Gaye'a na albumach takich jak What's Going On (1971) zawierała wpływy jazzu, które poprowadziły gatunek w luźniejszy muzyczny kierunek.

Najbliższy prekursor współczesnego R&B pojawił się pod koniec ery disco w późnych latach 70., kiedy Michael Jackson i Quincy Jones dodali więcej elementów elektronicznych do brzmienia tamtych czasów, tworząc łagodniejszy styl, przyjazny na parkiecie. Pierwszym rezultatem był Off the Wall (1979), który – według Stephena Thomasa Erlewine'a z AllMusic – „był albumem wizjonerskim, który znalazł sposób na otwarcie disco na oścież w nowym świecie, w którym rytm był niezaprzeczalny, ale nie focus” i „był częścią barwnego gobelinu bujnych ballad i smyczków, gładkiego soulu i popu, miękkiego rocka i urzekającego funku”.

Richard J. Ripani napisał, że Janet Jackson 's Control (1986) był „z wielu powodów ważny dla rozwoju R&B”, ponieważ ona i jej producenci, Jimmy Jam i Terry Lewis , „stworzyli nowe brzmienie, które łączy rytmiczne elementy funku i disco wraz z dużą dawką syntezatorów, perkusji, efektów dźwiękowych i wrażliwości na rap.” Ripani napisał, że „sukces „Control” doprowadził do włączenia stylistycznych cech rapu w ciągu następnych kilku lat, a Janet Jackson miała nadal być jednym z liderów tego rozwoju”. W tym samym roku Teddy Riley zaczął produkować nagrania R&B zawierające wpływy hip-hopu. Ta kombinacja stylu R&B i rytmów hip hopu została nazwana „ new jack swing ” i została zastosowana do artystów takich jak Michael Jackson , Bobby Brown i Bell Biv DeVoe .

1990

R. Kelly został wymieniony w 2010 roku przez Billboard jako najbardziej utytułowany artysta R&B ostatnich 25 lat. Jest również określany jako „ Król R&B ”.

W przeciwieństwie do dzieł Boyz II Men , Babyface i podobnych artystów, inni artyści i grupy R&B z tego samego okresu zaczęli dodawać do swoich prac jeszcze więcej hip-hopowego brzmienia, jak innowacyjna grupa Jodeci . Ciężkie syntezatorowo rytmiczne utwory nowego jack swingu zostały zastąpione bardziej surowymi podkładami inspirowanymi hip-hopem ze Wschodniego Wybrzeża , czego rezultatem był gatunek nazwany „ hip hop soul ” przez Mary J. Blige i producenta Seana Combsa, który był również mentorem grupy Jodeci w początku i pomógł im w ich niepowtarzalnym wyglądzie. Styl stał się mniej popularny pod koniec lat 90., ale później przeżył odrodzenie. W 1990 roku Mariah Carey wydała „ Vision of Love ” jako swój debiutancki singiel. Był niezwykle popularny, osiągając pierwsze miejsce na wielu światowych listach przebojów, w tym Billboard Hot 100 , i napędzał karierę Mariah. Zwykle mówi się, że piosenka spopularyzowała użycie melizmy i wprowadziła ją do głównego nurtu R&B.

W połowie lat 90. The Bodyguard: Original Soundtrack Album Whitney Houston sprzedał się na całym świecie w ponad 45 milionach egzemplarzy, stając się najlepiej sprzedającą się ścieżką dźwiękową wszechczasów. Piąty album studyjny Janet Jackson zatytułowany Janet . (1993), który nastąpił po jej wielomilionowym kontrakcie z Virgin Records , sprzedał się w ponad 14 milionach egzemplarzy na całym świecie. Boyz II Men i Mariah Carey nagrały kilka hitów Billboard Hot 100 No. 1, w tym „ One Sweet Day ”, współpracę obu zespołów, która stała się najdłużej działającym hitem nr 1 w historii Hot 100. Carey wydała również remiks swojego singla „ Fantas ” z 1995 roku , z Ol' Dirty Bastard jako funkcją, format współpracy, który był niespotykany w tym momencie. Carey, Boyz II Men i TLC wydali albumy w 1994 i 1995 — Daydream .

Pod koniec lat 90. powstał neo soul , który dodał wpływy soulu z lat 70. do hip-hopowej mieszanki soul, prowadzony przez artystów takich jak Erykah Badu , Lauryn Hill i Maxwell . Hill i Missy Elliott jeszcze bardziej zatarli granicę między R&B a hip-hopem, nagrywając oba style. Począwszy od 1995 roku, Grammy Awards uchwaliło nagrodę Grammy dla najlepszego albumu R&B , a II by Boyz II Men został pierwszym laureatem. Nagroda została później odebrana przez TLC za CrazySexyCool w 1996 r., Tony Rich za słowa w 1997 r., Erykah Badu za Baduizm w 1998 r. i Lauryn Hill za The Miseducation of Lauryn Hill w 1999 r. Pod koniec 1999 r. magazyn Billboard sklasyfikował Mariah Carey i Janet Jackson jako pierwszy i drugi najbardziej utytułowany artysta lat 90.

Jednocześnie, w drugiej połowie lat 90., The Neptunes i Timbaland ustanowiły znaczący priorytet we współczesnej muzyce R&B i hip hop.

Akty R&B, takie jak Michael Jackson, Whitney Houston, Janet Jackson i Mariah Carey, to jedni z najlepiej sprzedających się artystów muzycznych wszechczasów .

2000s

Współczesne r&b to nie dyskretne piosenki. Chodzi o fakturę, nastrój, odczucie – wokal, instrumentalne i rytmiczne, wyartykułowane, gdy są razem wygładzone.

Robert Christgau ( The Village Voice , 2003)

Usher był cytowany przez Billboard jako nie. 1 artysta Hot 100 dekady 2000, z 7 singlami numer jeden, które zgromadziły 42 tygodnie na szczycie.

Następujące okresy wahań sukces, muzyka miejskiego osiągnął przewagę handlową podczas wczesnych 2000s, który opisywany ogromny rozjazd sukces na Billboard wykresów przez R & B i hip-hopu artystów.

Alicia Keys zajęła piąte miejsce na liście Billboard Artist of the Decade. „ No One ” zajmuje 6. miejsce na liście Billboard Hot 100 piosenek dekady.

W 2001 roku Alicia Keys wydała „ Fallin' ” jako swój debiutancki singiel. Osiągnął najwyższy poziom na listach Billboard Hot 100 , Mainstream Top 40 i Hot R&B/Hip-Hop Songs . W 2002 roku zdobyła trzy nagrody Grammy, w tym Song of the Year , Best R&B Song oraz Best Female R&B Vocal Performance . Został również nominowany do Rekordu Roku . Debiutancki solowy album Beyoncé Dangerously in Love (2003) sprzedał się  w Stanach Zjednoczonych w ponad 5 milionach egzemplarzy i zdobył pięć nagród Grammy .

Usher 's Confessions (2004) sprzedał 1,1  miliona egzemplarzy w pierwszym tygodniu i ponad 8  milionów egzemplarzy w 2004 r., od tego czasu otrzymał certyfikat Diamentu przyznany przez Amerykańskie Stowarzyszenie Przemysłu Nagraniowego (RIAA), a od 2016 r. sprzedał ponad 10  milion egzemplarzy w USA i ponad 20  milionów egzemplarzy na całym świecie. Confessions miał cztery kolejne single na liście Billboard Hot 100 – „ Tak! ”, „ Burn ”, „ Confessions Part II ” i „ My Boo ”. W 2005 roku zdobył trzy nagrody Grammy, w tym za najlepszy współczesny album R&B , najlepszy występ R&B duetu lub grupy z wokalem za „My Boo” oraz za najlepszą współpracę rap/śpiewaną za „Yeah!”

Beyoncé została uznana przez Billboard za najbardziej udany kobiecy akt 2000 roku.

W 2004 roku wszystkie 12 piosenek, które znalazły się na szczycie listy Billboard Hot 100, pochodziły z afroamerykańskich artystów nagrywających i stanowiły 80% hitów R&B, które tego roku były numerem jeden . Wraz z serią singli Ushera, w radiu Top 40 oraz na listach przebojów pop i R&B znalazły się na szczycie listy „ Hey Ya!Outkast , „ Drop It Like It's HotSnoop Dogga,Lean BackTerror Squad i Ciara to „ Gadżety ”. Chris Molanphy z „ The Village Voice ” zauważył później, że „na początku XXI wieku muzyka miejska była „muzyką pop”.

W latach 2005-2009 Raymond, Knowles i Keys wydali albumy – B'Day , Here I Stand , I Am... Sasha Fierce i The Element of Freedom .

The Emancipation of Mimi (2005) Mariah Carey zadebiutowała na pierwszym miejscu listy Billboard 200 i zdobyła dziesięć nominacji do nagrody Grammy. Drugi singiel „ We Belong Together ” przez 14 tygodni znajdował się na szczycie listy przebojów Hot 100, a później został okrzyknięty „piosenką dekady” i zdobył nagrodę Grammy za najlepszy żeński występ wokalny R&B w 2006 roku.

Połowa 2000 roku nadeszła wraz z pojawieniem się nowych zespołów R&B: Ashanti , Keyshia Cole i Akon . Tytułowy debiutancki album Ashanti znalazł się na szczycie list przebojów US Billboard 200 i Top R&B/Hip-Hop Albums . Zdobyła trzy nominacje do nagrody Grammy, zdobywając jedną za Najlepszy Współczesny Album R&B . Nowicjusz R&B, Chris Brown, wydał swój album zatytułowany w 2005 roku, który zadebiutował na drugim miejscu listy "Billboard" 200 . Jego debiutancki singiel „ Run It! ” znalazł się na szczycie listy Billboard Hot 100, Hot R&B/Hip-Hop Songs oraz US Radio Songs .

W tym czasie pojawili się także autorzy piosenek R&B . Bryan-Michael Cox był współautorem scenariuszy „ Burn ” i „ Confessions Part II ” Ushera (2005), „ Shake It Off ” i „ Nie zapomnij o nas ” Mariah Carey (2006) oraz „ Say Goodbye ” Chrisa Browna (2006). ). Keri Hilson by wspólnie pisać piosenki Mary J. Blige „s " Take Me As I Am "(2006), Omarion za " Ice Box "(2006) i Ciara w " Like a Boy "(2006). Rico Love był współautorem scenariusza Usher'a Throwback (2005), Keri Hilson Energy (2008), Pleasure P 's Boyfriend #2 (2008). The-Dream napisał Rihanna 'S " Parasol " (2007), J. Holiday ' s " B " i Ushera " Moving Mountains " i " Trading Places " (2008). Ne-Yo napisał Mario " Let Me Love You ", Rihanna " Take a Bow " i " Unfaithful ", a Beyonce " Irreplaceable " (2008).

Według Billboard , najbardziej udanymi komercyjnymi zespołami R&B ostatniej dekady byli Usher , Alicia Keys , Beyoncé , Mariah Carey , Rihanna , Chris Brown i Ne-Yo .

2010s

Współczesna artystka Kelly Rowland od góry po lewej: Chris Brown , Ne-Yo i Usher eksperymentowali z EDM .

Kontynuując od lat 90. i 2000, R&B, podobnie jak wiele innych gatunków, czerpało wpływy z technicznych innowacji tamtych czasów i zaczęło zawierać więcej elektronicznych i maszynowych dźwięków i instrumentów. Wykorzystanie efektów, takich jak Auto-Tune i nowe skomputeryzowane syntezatory, nadało R&B bardziej futurystyczny charakter, jednocześnie próbując włączyć wiele wspólnych tematów gatunku, takich jak miłość i związki.

W dzisiejszych czasach prawie cały R&B idzie na głos plus dźwięk, a nie głos plus piosenka, z dźwiękiem wahającym się od precyzyjnych ścieżek i zaczepów po idiosynkratyczną atmosferę.

— Christgau ( Vice , 2017)

Artyści z początku 2010 roku, tacy jak Kelly Rowland, Ne-Yo, Usher i Chris Brown, zaczęli sięgać po nowe wpływy elektroniczne, zachowując jednocześnie oryginalny charakter R&B. „ Commander ” Kelly Rowland , „ OMG ” Ushera , „ Dj Got Us Fallin' In Love ”, „ Scream ” i „ Climax ”, „ Yeah 3x ” Chrisa Browna , „ Turn Up the Music ” i „ Don't Wake Me Up” " są zorientowane na EDM. Ponieważ ten element elektroniczny staje się coraz bardziej widoczny w całym gatunku, współcześni artyści, tacy jak artyści, zyskują popularność poza R&B i nadal współpracują z artystami spoza R&B.

Piosenkarze Miguel , John Legend i Jeremih są popularni w głównym nurcie hip-hopu dzięki wielu kolaboracji z raperami, takimi jak Wale , Rick Ross i J.Cole . Dzisiejsze R&B jest znacznie bardziej zróżnicowane i zawiera więcej elementów dźwiękowych niż wcześniej, co zwiększa jego atrakcyjność i opłacalność komercyjną. Wpływ muzyki Trap utrzymał silną pozycję na listach przebojów dzięki utworom piosenkarki R&B Beyoncé " Drunk in Love " , " Flawless " i " 7/11 " , debiutanckiemu albumowi studyjnemu Brysona Tillera , Trapsoul i Mary J. BligeGrubość tego ”.

Latin R&B zyskuje na popularności, odkąd fala artystów zaczęła mieszać trap z tym brzmieniem w połowie tej dekady. Hiszpańskojęzyczne single Alexa Rose, Rauwa Alejandro i Palomy Mami , sprytnie zapożyczone z R&B, urzekają globalną publiczność. W Ameryce Łacińskiej gatunek ten stał się popularny dzięki „Toda” Alexa Rose i „ Otro TragoSecha .

2020s

Wielu znanych artystów, którzy zdobyli popularność w 2010 roku, kontynuowało ulepszanie swoich wcześniejszych prac, w tym Drake z mixtape Dark Lane Demo Tapes (2020) i EP Scary Hours 2 (2021) oraz The Weeknd z jego czwartym albumem studyjnym After Hours (2020). ). Znani współcześni artyści R&B lat 2020 to Drake , The Weeknd , Ariana Grande , Jhené Aiko , SZA i inni .

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura